브로드웨이 전문가 25명이 자신의 훈련 과정과 가장 좋아하는 연극 선생님을 공유합니다

플레이빌의 특집 시리즈 ' How Did I Get Here '는 배우뿐 아니라 연출가, 디자이너, 음악가 등 무대 안팎에서 라이브 공연의 마법을 만들어내는 모든 사람들을 조명하는 시리즈입니다. 이번 시리즈에서는 수많은 예술가들이 브로드웨이 진출 여정을 공유했으며, 그들의 성공에 결정적인 역할을 했던 여러 음악원, 대학, 대학원에 대한 이야기도 들려주었습니다. 어떤 이들은 수년간의 현장 경험을 통해 실력을 쌓았고, 많은 이들은 여전히 개인 교습을 받고 있습니다.

Playbill's Back to School Week 특집의 일환으로, 연극계 전문가 25명에게 "Where did you train/study?" 와 "특히 큰 영향을 주거나 도움을 준 선생님이 있었나요? 그 선생님이 특별 How Did I Get Here 이유는 무엇인가요?"라는 질문에 대한 답변을 모아봤습니다. 아래에서 그들의 답변을 확인해 보세요. 전체 인터뷰 시리즈를 보시려면 여기를 클릭하세요.

Actor Caleb A. Barnett I University of Central Oklahoma. Roll 에서 Musical Theatre 전공했습니다. 롤 초스!

[제게 큰 영향을 준 선생님은] Dr. Sandra Thompson 이셨어요! 저희는 박사님을 Dr. T 이라고 불러요! 박사님은 제 음악 이론/시창 교수님이셨고, 제가 모르는 게 있을 때 솔직하게 말씀해주신 분 중 한 분이셨죠. 박사님은 제가 실수를 이해할 수 있도록 끊임없이 격려해주시고 실패도 경험하게 해주셨어요. 박사님의 끈기와 노력 덕분에 저는 일주일에 여덟 번이나 꿈을 이루며 공연할 수 있게 되었어요. 박사님이 없었다면 여기까지 오지 못했을 거예요.

음악 감독 John Bell I Ithaca College 에서 Musical Theatre BFA 학위를, City University of New York 에서 음악 석사 MA 를, 보스턴 대학교에서 경영학 MBA Boston University. I Judith Clurman 에게 오랫동안 개인 지휘를 사사했으며, 지금도 친밀한 관계를 유지하고 있습니다. 또한, 저는 펜실베이니아주 피츠버그에서 태어나 어린 시절부터 성악, 피아노, 오르간, 연기, 무용을 공부했습니다.

저는 정말 훌륭한 선생님들을 많이 만난 행운을 누렸습니다. 특히 Ithaca College 연극학과 교수님들, 그중에서도 Professors Mary Corsaro, Lee Byron, 그리고 Arno Selco 교수님께 감사를 전하고 싶습니다. 이분들 덕분에 학부 시절 음악 감독이라는 분야에 도전해 볼 수 있었습니다. 제가 스스로 깨닫기도 전에 제게 특별한 재능이 있다는 것을 알아봐 주셨습니다. Mary Corsaro 은 제가 음악 리허설을 이끄는 모습을 보시고는 저를 따로 불러 “John, you are home.” 라고 말씀하셨습니다.

Actor Max Clayton I University of Cincinnati's College-Conservatory of Music ( CCM)에서 Musical Theatre 전공으로 미술 BFA 받았습니다.

저는 제가 스스로의 가능성을 완전히 깨닫기도 전에 제 잠재력을 알아봐 주신 멘토들을 만난 엄청난 행운을 누렸습니다. 특히 CCM 에서 저의 보컬 코치였던 Kimberly de Acha 는 대학 시절 저에게 매우 큰 도움을 주셨습니다. 저는 전문적인 기술 훈련을 거의 받지 못한 채 입학했기 때문에 뮤지컬 무대에서 자라온 동급생들을 따라잡느라 늘 애를 먹었습니다.

저는 운동선수 집안에서 자랐기 때문에 춤이 가장 자연스러웠고, 노래에 대한 자신감이 부족할 때는 그 강점을 뒤에 숨기곤 했습니다. 킴벌리는 제 목소리가 특별하다는 것을 진심으로 말해준 첫 번째 사람이었습니다. 그녀는 다른 사람을 흉내 내려고 하기보다는 저만의 소리를 내는 것이 중요하다고 강조했습니다. 시간이 지나고, 훈련을 받고, 그녀가 저를 믿어준 덕분에 무언가 변화가 일어났습니다. 제 사고방식이 완전히 바뀌었고, 저 자신을 “just a dancer.”

의상 디자이너 Christian Cowan I Central Saint Martins and London College of Fashion.

학교생활에서 가장 도움이 되었던 점은 London. It 또한 옷을 만드는 데 필요한 기술적인 노하우를 많이 배울 수 있었습니다.

사운드 디자이너 Justin Ellington I Hampton University 에 다녔는데, 처음에는 건축학을 전공하다가 Music Engineering Technology. At 는 연극을 전공할 생각은 없었지만, 두 분야 모두 소리, 리듬, 공간에 대한 제 사고방식에 큰 영향을 미쳤습니다.

제 연극 교육의 상당 부분은 나중에 현장에서 직접 경험하고 전문적으로 일하면서 얻은 것입니다. 그 기초는 Tri-Cities High School 와 Freddie Hendricks Youth Ensemble of Atlanta 에서 일찍부터 다져졌는데, 그곳에서 공연, 협업, 그리고 창의적인 환경 속에서 많은 것을 배웠습니다. 결국 제가 연극에 대해 배운 것은 현장에서 직접 일하고 주변 사람들에게 배우는 경험에서 비롯된 것입니다.

이 과정에서 수많은 사람들의 이름을 댈 수 있지만, 가장 먼저 떠오르는 이름은 [2026년 Tony Honoree ] Freddie Hendricks. Freddie Tri-Cities High School 의 연극 교사이자 Freddie Hendricks Youth Ensemble of Atlanta.

그를 돋보이게 한 것은 젊은이들의 목소리에 힘을 실어주고 그들의 의견이 진정으로 중요하다는 것을 느끼게 해주는 능력이었습니다. 우리가 앙상블과 함께 만든 작품은 사회적으로 의미 있고, 청소년 임신, HIV 인식 제고, 아파르트헤이트 시대 South Africa 공화국의 청년 봉기 등 젊은이들에게 직접적인 영향을 미치는 문제들을 중심으로 기획되었습니다.

마지막 작품은 제게 특히 중요한 의미를 지녔는데, 역사를 통해 젊은이들에게도 목소리를 낼 수 있고 변화를 이끌어낼 능력이 있다는 것을 보여주었기 때문입니다. 그 작품을 통해 저는 연극이 사람들에게 어떤 영향을 미칠 수 있는지, 특히 이야기를 전달하는 사람들로부터 어떻게 영향을 받을 수 있는지 진정으로 이해하기 시작했습니다.

Actor Bradley Gibson I Boston Conservatory. 에서 Musical Theatre 전공했습니다.

저의 무용 선생님이자 Boston Conservatory 뮤지컬 무용 학과장이었던 Michelle Chass 는 제게 엄청난 영향을 미쳤습니다. 그녀는 저를 단순히 무용수가 아닌 한 사람으로서 진정으로 바라봐 주신 몇 안 되는 선생님 중 한 분이셨습니다. 그녀는 제가 스스로 미처 발견하지 못했던 제 안의 가능성을 알아봐 주셨고, 규율, 노력, 그리고 제 몸을 악기처럼 이해하는 것의 가치를 가르쳐 주셨습니다. 지금도 그녀는 제가 깊이 존경하고 멘토이자 친구로 여기는 분입니다.

메이크업 아티스트이자 디자이너인 Christina Grant This 세 부분으로 나뉩니다. 저는 Milwaukee High School of the Arts (공연예술 고등학교)에서 처음으로 무대 메이크업 수업을 들었습니다. 학부에서는 University of Evansville 에서 연극학 학사 학위를, 대학원에서는 BS University of North Carolina School of the Arts 에서 MFA Wig and Makeup Design 받았습니다.

고등학교 연극 선생님 Mr. Valdes 제 예술 분야 경력의 토대를 튼튼히 다져주셨습니다. 선생님은 저희를 고등학생처럼 대하지 않으셨습니다. 젊은 전문가처럼 대해주셨죠. 항상 저희에게 위험을 감수하도록 격려해주셨고, 저는 그 가르침을 진심으로 받아들였습니다. 제가 해온 거의 모든 일은 선생님께 "보세요! 저 수업에 열심히 집중했어요!"라고 보여드리기 위한 것이라고 생각합니다.

저는 메이크업 아티스트 겸 디자이너인 Judy Chin ( M. Butterfly, 《스파이더맨: Turn Off The Dark, The Whale, Black Swan, West Side Story)과 그녀의 여러 프로젝트에서 함께 작업합니다. 저는 항상 그녀의 기법을 연구하고 그녀가 프로젝트에 접근하는 방식을 분석하려고 노력합니다. 디자이너로서 아이디어가 막힐 When I 종종 "What would Judy do?" 자문해 봅니다. 그녀는 스태프들을 인간적으로 대합니다. 때로는 마치 도살장처럼 느껴지는 엔터테인먼트 업계에서 이는 매우 중요한 부분입니다. 그녀가 인간미와 친절함으로 스태프들을 이끌고 제작 과정의 요구 사항들을 조율하는 모습을 보면서, 제가 디자인이나 부서 책임자 역할을 맡을 때 어떤 접근 방식을 취해야 할지 큰 영향을 받았습니다.

배우 진하, NYU 티쉬 예술대학 연기학과 석사 과정 졸업.

고등학교부터 대학원까지 제가 만났던 모든 연극 교수님들과 그분들의 독특한 교수법은 제가 어떤 역할이든 소화해낼 수 있는 능력을 키우고 갈고닦는 데 큰 도움을 주었습니다. 특히 학부 시절 장면 연구 교수님이셨던 Charise Greene 교수님은 제게 연기 석사 MFA 과정의 가능성을 알려주셨습니다. 인생의 중요한 시기에 제 연기 훈련을 계속하도록 격려해주신 교수님께 영원히 감사드립니다.

Actor Krystal Hernandez I Salem State University 에서 연기 BFA 으로 미술학사 학위를 받았고, Music and Dramatic Literature. A 춤과 노래 실력은 고등학교 쇼콰이어 활동에서 많이 쌓았어요! Music Unlimited 감사드립니다!

Christopher Landis 선생님은 제가 고등학교 시절 내내 음악과 쇼콰이어를 가르쳐주셨습니다. 선생님은 진심으로 학생들을 위해 최선을 다해주셨습니다. 스스로에게 도전하면서도 자신을 있는 그대로 표현할 수 있는 멋진 환경을 만들어주셨고, Waltham High. Still 지금도 선생님은 학생들을 위해 언제나 헌신하십니다. 선생님께서 심어주신 규율과 따뜻한 마음은 제가 제 경력 전반에 걸쳐 간직하고 있는 가치입니다.

무대 감독 Richard Hodge I 정식 교육을 받은 적이 없습니다. 대학에서는 배우가 되기 위해 훈련을 받으면서 조명과 목공을 배웠습니다. Tarkio College 3학년 때, 연극 '컴퍼니'의 무대 감독을 맡아달라는 요청을 받았습니다. 무대 감독이 정확히 무슨 일을 하는지 몰랐지만, 스태프들의 도움으로 많은 것을 배우게 되었고, 제게 맞는 일이라는 것을 알게 되었습니다. 대학 졸업 후, 오마하의 디너 시어터에서 몇 달 동안 무대 감독으로 일하다가 연기 활동을 위해 LA로 이주했습니다. 몇 년간 연기를 쉬다가 다시 무대 감독 일을 시작했고, 미시간주 오거스타에 있는 The Barn Theatre 의 프로덕션 무대 감독( PSM)으로 채용되었습니다. 반 극장은 여름 시즌 동안 6~7편의 공연을 올리는 여름 극단이었습니다. 제 훈련은 오로지 경험을 쌓고 주변 사람들에게 배우는 것이었습니다. 물론 많은 실수를 저질렀고, 함께 일했던 다른 무대 감독들에게 배우려고 노력했습니다. 요즘 대학을 졸업하는 무대 감독들은 정말 훌륭합니다. If I 지금 무대 감독이 되려고 한다면, 예전처럼 할 수 없을 겁니다.

[제게 큰 영향을 준 선생님은] Arturo Porazzi. At, 제게 답장을 보내준 사람은 그분뿐이었습니다. 't even getting, “. 그분은 직접 답장을 보내주셨고, 당시 PSM 스태프)으로 일하시던 <자나두>의 프리셋 기간에 저를 만나러 오라고 초대해 주셨습니다. 브로드웨이 공연 개막 전에 어떤 일들이 벌어지는지 처음으로 직접 볼 수 있었던 경험이었습니다. 제 첫 브로드웨이 공연인 The Band's Visit 에 출연하게 되었을 When I, 그분과 몇 번 만나 주로 햄버거를 먹으며 이야기를 나누었습니다. < The Band's Visit 전에는 그분이 저에게 피자를 가져다주셨는데, 그게 전통이라고 하셨습니다. 그분은 제가 소속감을 느낄 수 있도록 해 주셨기에 더욱 기억에 남습니다.

조명 디자이너 Adam Honor, The University of Oklahoma Bachelor of Arts.

제 삶에 영향을 준 선생님들이 많이 계십니다. 고등학교 연극 선생님이셨던 Dusty Thompson 선생님( The University of Oklahoma 졸업생)께서는 제가 디자인 분야에서 경력을 쌓도록 격려해 주셨습니다. 대학에 진학해서는 Jon Young 교수님이라는 훌륭한 분을 만나 업계에서 일하는 데 필요한 모든 것과 "swagger." 대학 졸업 후에는 Driscoll Otto, Jane Cox, Ben Stanton 과 같은 훌륭한 디자이너들과 함께 일할 수 있는 놀라운 기회를 얻었고, 그분들의 도움으로 상업 연극계에 발을 들일 수 있었습니다.

Actor Andy Karl I'm 교육계의 "Frankenstein' 의 괴물' 같은 존재입니다. 어머니는 중학교 음악 선생님이자 교회 오르간 연주자셨기 때문에 저는 페달에 발이 닿기도 전에 음악을 접했습니다. 고등학교 시절에는 저녁 식사 겸 공연장에서 아르바이트를 했는데, 그곳에서의 경험은 음악계 생활에 전혀 도움이 되지 않았죠.